Exposition visible dans tout le CHU du 17 septembre au 18 novembre, vernissage le dimanche 18 à 14h.

 

A suivre donc!

A suivre donc, car une œuvre sera créée sous le préau de l’école, puis adaptée pour être exposée cet automne à la Galerie Duchamp.

 

Si vous souhaitez acquérir cette oeuvre, elle est à vendre, contactez moi.

 

 

En entrant dans cet espace, le spectateur dispose d’un plan du lieu vide. Il a donc une idée de la réalité physique et spatiale de ce lieu, mais aucun contact visuel avec lui, bien qu’il soit en plein milieu. Le couloir forme une boucle, il est donc possible d’entrer par la gauche ou la droite, à sa guise, et de ressortir par la même entrée mais venant de l’autre coté. Le chemin est tout tracé et il est impossible de prendre le moindre raccourci, mais il se peut aussi que d’autres aient choisi de prendre le chemin dans l’autre sens. Il faudra alors se croiser de façon assez intimidante, en se serrant à des inconnus dans ce lieu étroit et obscur. Le son des voix, lui, franchira aisément la frontière physique et visuelle qui sépare les différents visiteurs, et des personnes se trouvant dans une portion de couloir passant à proximité, sans pour autant être réellement si proches sur le tracé, entendront vos réactions et votre conversation. Cette installation vous coupe intégralement de l’espace dans lequel vous progressez, tout en vous donnant la possibilité de le reconstruire et de vous le réapproprier mentalement par le biais du plan.

10 portes sont installées sur une structure auto-portée, à un intervalle régulier de 35 cm. Lorsque le spectateur ouvre la première porte, il tombe nez-à-nez avec une seconde, et franchis ainsi successivement 10 seuils, tout en étant resté dans le même espace. Cette zone est d’autant plus contradictoire que l’ouverture successive des portes fabrique autour du spectateur un long couloir. Il est donc lui même acteur de ce changement architectural déstabilisant.

Selon les configurations d’installation, cette installation peut prendre plusieurs sens. Lors de la première présentation de cette pièce, elle était toujours en construction et se trouvait au centre d’une grande salle. Il était alors possible de tourner autour et de passer entre les portes fermées. Lors du diplôme, les côtés de l’oeuvre étaient inaccessibles, impossible d’en faire le tour, l’accent était mis sur le couloir, car le spectateur était obligé de passer par là pour accéder à la suite de l’installation. Lors de l’exposition Dans l’entrebâillement… enfin, nous avons cherché à faire une oeuvre commune avec Anne Lemarchand. Elle projetait une photographie sur un écran, percé en son centre par la première porte du couloir. Le spectateur entre ainsi dans l’image, mais à sa grande surprise, cette image continue de le poursuivre en se projetant sur la porte suivante. Elle le poursuivra ainsi jusqu’à la dernière porte qui le libère enfin de cette emprise.